Проректор по творческой работе и развитию
Заслуженный деятель искусств РФ

Проректор по творческой работе и развитию, заслуженный деятель искусств РФ

Кавалер Орденов Почёта и «За заслуги в культуре и искусстве». Лауреат Премии Правительства Москвы в области литературы и искусства Кандидат искусствоведения. Профессор.

Окончила факультет режиссуры музыкального театра Российской академии театрального искусства (ГИТИС), затем — аспирантуру РАТИ. Диссертацию на тему «Педагогика сотрудничества. (Актерско-режиссерская мастерская. Процесс совместного обучения)» защитила в Санкт-Петербургской Государственной Консерватории. Работала режиссером в Московском областном Детском театре, в Академическом Детском Музыкальном театре, в Московском государственном академическом театре оперетты.

С 1992 по 1998 гг. – руководитель отдела искусства и гуманитарных проблем, член редколлегии ежедневной газеты Администрации Президента РФ «Российские вести», шеф-редактор газеты независимой интеллигенции «Вехи». Имеет более 2000 публикаций.
С 2000 г. -начальник отдела российских и международных программ и проектов. Министерства культуры РФ.
С 1997 г. по 2021 г.– Художественный руководитель, Главный режиссер Международного Культурного Центра имени С. Михоэлса и Московского Международного Фестиваля искусств имени С. Михоэлса.
С 2001 г. по н. в. – Генеральный директор Международного благотворительного фонда поддержки отечественной культуры «Единство».

С 2021г. по 2025г. — Руководитель литературно-драматургической части помощник директора по творческим вопросам Московского Государственного театра «Ленком Марка Захарова» За время творческой деятельности осуществила более 90 постановок: Государственный Академический Большой Театр России, ГЦКЗ «Россия», МАМТ им. Станиславского и Немировича-Данченко, МХАТ им. Чехова, ГКЗ им. Чайковского, ГКЗ «Октябрьский», Санкт-Петербургский Михайловский театр, Государственная Опера Израиля, Линкольн-Центр (США), Карнеги-Холл (США), White-Hall (Великобритания), Большой Концертный Зал ЮНЕСКО (Франция), Oscar Peterson Hall (Канада), Саратовский Государственный Театр Оперы и Балета, Башкирский Государственный Театр Оперы и Балета, Новосибирский Государственный Театр Оперы и Балета и т. д. В большинстве из созданных проектов, Горюнова И. Э. является автором сценариев и телеверсий.

Художественный руководитель и главный режиссер: Московские международные фестивали искусств им. С. Михоэлса (1998—2010), Всероссийские общественно-культурные марафоны — «Мы снова вместе!» (1999—2001), «Москва за нами!» (2001), «Международные встречи ветеранов» (1999), «Берегите Россию!» (2003—2008), Международный общественно-культурный марафон — «Да будет мир!» (2003—2004), «Международный Марафон Победы» (2005), Международный Музыкально-Театральный Проект рок-опера «Суламифь-Forever!» (2009—2011), Международный Проект «Культура без границ» под патронажем ЮНЕСКО (2012—2017), Международный Проект «Мужество помнить!» (2017-2019), Международный фестиваль искусств «Шолом Алейхем GALA» (2019—2021). Член Союза Журналистов РФ и Международного Союза Журналистов. Член Союза Театральных деятелей РФ.

С 1987 г. ведет активную педагогическую деятельность. Преподавала: на кафедре режиссуры музыкального театра Российской академии театрального искусства — ГИТИС; на кафедре оперной подготовки Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского; на кафедре современной хореографии Московского государственного университета культуры и искусств.
С 2006 г. по 2022 г.— профессор кафедры режиссуры музыкального театра Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова.
С 2017 г. по н. в.— профессор МГУ им. М. В. Ломоносова (факультет искусств, затем Высшая Школа (факультет) Телевидения.

Автор учебников «Режиссура массовых театрализованных зрелищ и музыкальных представлений. Лекции и сценарии» (2007; 2009 гг). Автор более 100 научных статей и монографий по режиссуре, мультимедиа, проблемам музыкального театра, истории театра.

Признание и награды:

• 1996: Медаль ордена «За заслуги перед Отечеством» II степени,
• 1997: Медаль «В память 850-летия Москвы»,
• 2001: Почётное звание «Заслуженный деятель искусств России»
• 2002: Медаль «За укрепление боевого содружества»,
• 2003: Звание «Академик» в общественной организации «Международная академия информатизации»,
• 2003: Высшая Награда Городского Совета Нью-Йорка «Хрустальноеяблоко»
• 2005: Лауреат Премии Правительства Москвы в области литературы и искусства,
• 2005: Благодарность Президента РФ и памятная медаль «К 60-летию победы в Великой Отечественной Войне»
• 2007: Орден Почёта,
• 2009: Благодарность Президента РФ Д. А. Медведева
• 2013: Ученое звание Профессора.
• 2013: Медаль ЮНЕСКО «Five Continents» за выдающийся вклад в международное культурное сотрудничество
• 2014: Благодарность Председателя Совета Федерации Федерального Собрания РФ за большой вклад в развитие отечественной культуры и искусства, многолетнюю плодотворную деятельность.
• 2014: Нагрудный знак (медаль) Министерства иностранных дел Российской Федерации «За вклад в международное сотрудничество»
• 2025: Орден «За заслуги в культуре и искусстве»

Антон Юрьевич Яковлев, режиссер театра и кино, актер, драматург. Художественный руководитель Московского драматического театра им. Н.В. Гоголя. За 3 года работы в этой должности он сумел открыть новую творческую страницу в истории театра, представив зрителям яркие постановки, такте как «Гроза. Искушение» по пьесе А.Н. Островского и «Преступление и наказание» по роману Ф. М. Достоевского, а также сформировав талантливую труппу.

   В 1991 году А.Ю. Яковлев окончил актерско-режиссерский курс Школы-студии МХАТ. С 1993 по 1997 годы работал в театре «Современник». В 2000 году окончил Высшие курсы сценаристов и режиссеров, мастерскую Владимира Хотиненко и Павла Финна. Снял несколько кинокартин.

    С 2004 года работает как режиссер в театрах Москвы и Санкт-Петербурга. Поставил спектакли в МХТ им. А.П. Чехова, Малом театре, Российском молодежном театре, театре «Et Cetera», Театре сатиры, Театре на Малой Бронной, театре «Ленком Марка Захарова» и других.
  Лауреат премии города Москвы в области литературы и искусства в номинации «Театральное искусство» за постановку спектаклей «Макбет» и «Лес», 2021. Обладатель и номинант премий «Звезда Театрала», «Золотой софит», театральной премии газеты «Московский комсомолец» и других.

   Спектакли А.Ю. Яковлева всегда становятся событиями в культурной жизни страны. Одним из таких спектаклей последних лет стал «Гамлет», созданный в театре «Ленком Марка Захарова».

   В постановках Яковлева создали блестящие образы Ирина Муравьева, Василий Бочкарев, Борис Невзоров, Михаил Пореченков, Игорь Золотовицкий, Даниил Страхов, Олеся Железняк, Алена Яковлева, Антон Шагин, Максим Аверин, Анна Якунина, Иван Агапов, Виктор Раков, Анна Большова, Алла Юганова, Иван Агапов, Александр Семчев, Ольга Науменко и другие.
  В своем творчестве Антон Юрьевич Яковлев развивает направление фантастического реализма, театра яркой, неожиданной формы и глубокого содержания.

 Учебная программа А.Ю.Яковлева охватывает все этапы создания спектакля. Подробный разбор материала с опорой на систему Станиславского и режиссерский метод Товстоногова («пять событий»), обзор методов работы других знаковых режиссеров. А также образное решение спектакля — жанры и формы мизансценирования. Основы работы с художником-постановщиком спектакля (обсуждение сценографии и костюмов), художником по свету, работа над музыкальным оформлением спектакля. Изучение разных способов работы с артистами, в зависимости от их психотипа. Обучающиеся получат возможность проследить за этапами рождения спектаклей на практике, присутствуя на репетициях в Театре имени Н.В. Гоголя.

Руководитель пресс-службы ИТИ. Журналист, театральный критик, автор множества публикаций в журнале «Театрал», автор книги о театре «У Никитских ворот», член Союза театральных деятелей России. Работала шеф- редактором программ на разных каналах тв, вела ряд программ на радио, в качестве продюсера вместе с Сергеем Доренко создавала радиостанцию «Русская служба новостей», работала пресс- секретарем театра «У Никитских ворот».

Доцент

В 2012 году окончил режиссёрский факультет ГИТИСа (мастерская И. Л. Райхельгауза).
В 2012—2013 годах сотрудничал с проектом «Платформа».
В 2013 году стал резидентом экспериментальной программы Центра им. В. Мейерхольда «Blackbox».
C 2014 по 2016 год — режиссёр Первого академического драматического театра им. Ф. Волкова (Ярославль).
С 16 декабря 2020 года по 18 апреля 2022 года — художественный руководитель Театра Романа Виктюка.
В настоящее время ставит спектакли в МХТ им. Чехова, театре на Таганке и других. Часто сотрудничает со сценографом Алексеем Трегубовым в постановке своих спектаклей.

Заслуженный работник культуры
Доцент

Марина Александровна Райкина — журналист, историк театра, лидер направления театральная журналистика. Заслуженный работник культуры. Редактор отдела литературы и искусства газеты «Московский комсомолец».
В 2025 г. создана новая кафедра Дополнительного профессионального образования по специальности «Театральная журналистика. Мастерская Марины Райкиной»

Мастер курса.
Заслуженный деятель искусств РФ, заслуженный работник культуры РФ.

Варшавер Марк Борисович в 1969 году окончил театральное училище в Нижнем Новгороде по специальности «Актер» и музыкальное училище по классу фортепиано, после чего работал в ряде российских театров.

С 1972 по 1979 играл ведущие роли в Московском областном драматическом театре, однако, позднее целиком сосредоточился на административной работе, проявив себя как талантливый организатор театрального процесса. 

В 1979 году, почувствовав острый интерес к организаторской работе, оставляет актерскую профессию и приходит в театр им. Ленинского Комсомола на административную работу. Параллельно с работой в этой должности, закончил в 1986 году РАТИ (ГИТИС), факультет экономики и организации театрального дела по специальности «Экономист-театровед». В том же году был назначен директором-распорядителем. Ему удалось очень быстро пройти путь от главного театрального администратора Ленкома до многоопытного директора театра. Он сумел смело разработать основы новых организационных принципов театрального эксперимента. Ему удалось реформировать целый ряд чисто творчески хи экономических механизмов Московского Ленкома, что позволило его коллективу стабильно работать и уверенно смотреть в завтрашний день.

Марк Борисович Варшаверу же более 50 лет работает в сфере театральной деятельности и из них 40 лет руководит одним из самых известных театров страны. Талант экономиста и продюсера в сочетании с глубокими знаниями механизмов актерского, режиссерского, постановочного  процессов помогают ему успешно внедрять новейшие экономические идеи, сохраняя высокие художественные критерии. Один из ярких представителей и приверженцев российского репертуарного театра, Варшавер снискал беспрецедентное уважение и доверие коллег, возглавив в 2018 г .«Директорскую ложу театров Москвы». Он проводит постоянную общественную работу по укреплению профессионального и делового сотрудничества руководителей театров и культурных учреждений столицы, их взаимодействия со всеми ветвями исполнительной и законодательной власти Москвы.

По предложению М.Б. Варшавера решением Мэра Москвы, после ухода из жизни народного артиста СССР, Героя труда М.А. Захарова, с которым они вместе околонесколько десятков лет строили Театр, он был назван «Ленком Марка Захарова».  Именно это определило дальнейшую творческую политику Варшавера, который никогда не стремился стать приемником Захарова, ибо великого режиссера заменить невозможно. Но главнаязадача директора, чтобы театр оставался таким же ярким и востребованным, все последние годы успешно реализовывалась. В репертуаре не только сохранены и с успехом идут лучшие спектакли Марка Захарова, такие как «Юнона и авось» (44 года), «Женитьба Фигаро» (32 года), «Женитьба» и «Ва Банк!» ( 22 года). По инициативе М.Б. Варшавера восстановлена и идет с неизменным аншлагом легендарная «Поминальная молитва». Пьесу Григория Горина, было поручено восстановить народному артисту РФ Александру Лазареву. Эта работа дала старт успешной режиссерской карьере артиста. За последние 5 лет в театре поставлено 14 спектаклей, которые пополнили репертуар новыми режиссерскими открытиями. М.Б. Варшавер неизменно открывает возможности и дорогу новаторским проектам и смелым режиссерским замыслам. Благодаря его организационной и финансовой стратегии стали возможны столь разные с театральной точки зрения, но яркие и многосложные спектакли последнего периода: «Маяковский», (режиссер А. Франдетти), «Бег» (реж. А. Лазарев), «Гамлет» (реж. А. Яковлев).
Варшавер не только умело генерирует и ведет репертуарную политику, он также открыл театральному миру  десятки молодых артистов, давая возможность проявить себя. Сегодня в труппе театра «Ленком Марка Захарова» 15 народных и 32 заслуженных артистов РФ, 10 заслуженных работников культуры РФ. В театре создан и успешно работает Международный театральный Фонд им. Евгения Леонова, который является источником внебюджетного финансирования ряда проектов и жизнедеятельности «Ленкома Марка Захарова», постоянной социальной поддержки коллектива. Марк Варшавер создал театр высочайшей производственной и профессиональной дисциплины, прочную и надежную основу социальной защищенности.

Под руководством проведены реконструкция и многочисленные капитальные ремонты театра. Следует особо отметить активную деятельность М.Б. Варщавера по проведению шефской и патриотической работы за годы СВО. Регулярная работа театра в ФГБУ "НМИЦ ВМТ - Центральном Военном Клиническом Госпитале им. Вишневского" МО РФ, проведение благотворительных спектаклей и концертов стало традицией. Организация благотворительных концертов в Зоне боевых действий, Донецкой и Луганской областях, проведение в театре шефских спектаклей для ветеранских организаций, отправки в зону СВО автомобилей, другой гуманитарной помощи – все это также сфера деятельности М.Б. Варшавера.

М.Б. Варшавер ведет активную педагогическую работу, является профессором, руководителем продюсерского курса Института Театрального Искусства им. И.Д. Кобзона. Также с 2023 г. являлсяпрезидентом, а с 2025 г. - Художественный руководитель Института. Он возглавил Оргкомитет Международного Фестиваля Театральных школ стран БРИКС, который состоялся в Москве в сентябре 2025 г.

Заслуги руководителя «Ленкома», заслуженного деятеля искусств РФ Марка Борисовича Варшавера высоко оценены Государством и профессиональным сообществом. Но, главным остается - высочайшая степень профессионального авторитета, которым он пользуется в отечественном театральном сообществе, продолжая оставаться его востребованным лидером и наставником.

Деятельность М.Б. Варшавера отмечена государственными, ведомственными, международными и общественными наградами:

• Благодарность Министра культуры СССР (1980)
• Благодарность Мэра города Москвы (1997)
• юбилейная медалью «В память 850-летия Москвы» (1997)
• почетное звание "Заслуженный работник культуры РФ" (1993)
• орден Дружбы (1997)
• почетное звание "Заслуженный деятель искусств РФ" (2001)   
• орден "За заслуги перед Отечеством" IV ст. (2007)   
• орден "За заслуги перед Отечеством" III ст. (2012) 
• орден Александра Невского (2016)
• театральная премия «Хрустальная Турандот» (2016)
• Почетная грамота Московской городской Думы (2017)
• Лауреат Национальной актёрской премии имени Андрея Миронова «Фигаро» (2017)
• театральная премия «Хрустальная Турандот» (2021)
• Дважды Лауреат Международной театральной премии «Звезда Театрала»,
• Лауреат театральной премии «МК», Лауреат Премии имени Немировича-Данченко
• орден "За заслуги перед Отечеством" II ст. (2022)
• Знак отличия L «За безупречную службу городу Москве» (2024)

Лев Ильич Ланцман – руководитель «Столичного цеха деятелей культуры города Москвы» при Комиссии по культуре и массовым коммуникациям Московской городской Думы, Генеральный директор ассоциации «Столичный Цех Деятелей Культуры», почетный член Союза писателей России, академик. 

Театральный режиссер, педагог, лауреат международных и региональных фестивалей, член Союза театральных деятелей РФ, член Гильдии театральных режиссеров России.

Закончила Высшие режиссерские курсы, мастер Р. Г. Виктюк, и Театральный институт им. Б. Щукина при государственном академическом театре им. Е.В. Вахтангова, режиссёрский факультет, мастерская А.М. Поламишева и С И. Яшина.

С 2006 — режиссер в театрах Москвы и других городах России.
С 2014 по 2016 — главный режиссёр Мичуринского драматического театра
С 2018 по 2022 — художественный руководитель Московского драматического театра на Перовской.

Постановки в качестве режиссера

• в Московском театре Луны «Орфей и Эвридика»
• в театре на малой Ордынке «Дориан Грей»
• в театре на Таганке «Гедда Габлер»
• в Губернском театре «Свадьба Кречинского»
• в театре «Кашемир» «Гамлет»
• в Рязанском театре «Король Лир», «Вишнёвый сад», «Тартюф»
• в Ростовском академическом театре «Женитьба Фигаро» и другие.

Общественное признание

• 2022 г. — спектакль «Отцы и дети» — размещён на интернет-портале «Культура РФ» в разделе культурное наследие России.
• 2012 г – спектакль «Гроза» вошёл в список «Золотой фонд России» и размещён на интернет-портале «Культура РФ» в разделе культурное наследие России.
• 2022 г – обладательница премий Международного театрального форума «Золотой Витязь»: «Золотой Витязь», «Серебряный Витязь», «Бронзовый Витязь».

Государственные награды Российской Федерации

• Награждена медалью «За активную гражданскую позицию и патриотизм».
• 2024 г- награждена орденом «Звезда Отечества».