Экзамен больше походил на танцевальный концерт, ведь, как известно, танец раскрывает внутренний мир, характер и физическую природу, а в случае с актерами это происходит особенно ярко.
Наши будущие артисты превратили сдачу экзамена в феерию звуков, отточенных движений и неожиданных образов благодаря труду педагога — заведующего кафедрой пластических дисциплин, заслуженного тренера РФ, доцента, педагога Екатерины Георгиевны Сергеевой.
Сначала комиссию «закрутило» зажигательное танго — танец-импровизация, который сочетал страсть, четкий ритм и глубокий психологический диалог между партнерами под музыку А. Пьяцолло.
Вторым номером экзаменационной программы стала танцевальная зарисовка в стиле вальса на музыку Энтони Хопкинса. Это был элегический, романтичный, изящный и воздушный танец, где сочетались плавность и вращение. Все это создавало иллюзию парения над паркетом.
Далее педагог направил комиссию в сторону классики — это были чеховские «Три сестры» на музыку С. Рахманинова. Внутренний мир героинь и их эмоции ярко выразились через движения, а не через монологи. Особенно проникновенно это звучало на известной фразе «В Москву! В Москву!», которая воплотилась в прыжках, махах рук и движениях, символизировавших невозможность достичь желаемого.
Ну и наконец, танцевальный спектакль, который особенно восхитил как комиссию, так и гостей. Хореографическая миниатюра, поставленная по пьесе У. Шекспира «Ромео и Джульетта» на музыку из кинофильма Б. Лурмана. Педагогу удалось передать накал шекспировских страстей через пластику, отказавшись от слов в пользу выразительных движений. Если вначале танцевального повествования акцент был сделан на нерешительности, трепете и зарождении любви, то сцена прощания стала драматическим контрастом между отчаянием, попытками удержать друг друга и неизбежностью судьбы.
Екатерина Георгиевна дала небольшое интервью на тему: «Роль танца в жизни актера театрального вуза». Она рассказала, как педагогам удается «вытащить» из будущих актеров их танцевальную индивидуальность. Это интервью мы рекомендуем посмотреть всем студентам нашего института, чтобы понять, что требуется для постижения актерского танца.
Наши будущие артисты превратили сдачу экзамена в феерию звуков, отточенных движений и неожиданных образов благодаря труду педагога — заведующего кафедрой пластических дисциплин, заслуженного тренера РФ, доцента, педагога Екатерины Георгиевны Сергеевой.
Сначала комиссию «закрутило» зажигательное танго — танец-импровизация, который сочетал страсть, четкий ритм и глубокий психологический диалог между партнерами под музыку А. Пьяцолло.
Вторым номером экзаменационной программы стала танцевальная зарисовка в стиле вальса на музыку Энтони Хопкинса. Это был элегический, романтичный, изящный и воздушный танец, где сочетались плавность и вращение. Все это создавало иллюзию парения над паркетом.
Далее педагог направил комиссию в сторону классики — это были чеховские «Три сестры» на музыку С. Рахманинова. Внутренний мир героинь и их эмоции ярко выразились через движения, а не через монологи. Особенно проникновенно это звучало на известной фразе «В Москву! В Москву!», которая воплотилась в прыжках, махах рук и движениях, символизировавших невозможность достичь желаемого.
Ну и наконец, танцевальный спектакль, который особенно восхитил как комиссию, так и гостей. Хореографическая миниатюра, поставленная по пьесе У. Шекспира «Ромео и Джульетта» на музыку из кинофильма Б. Лурмана. Педагогу удалось передать накал шекспировских страстей через пластику, отказавшись от слов в пользу выразительных движений. Если вначале танцевального повествования акцент был сделан на нерешительности, трепете и зарождении любви, то сцена прощания стала драматическим контрастом между отчаянием, попытками удержать друг друга и неизбежностью судьбы.
Екатерина Георгиевна дала небольшое интервью на тему: «Роль танца в жизни актера театрального вуза». Она рассказала, как педагогам удается «вытащить» из будущих актеров их танцевальную индивидуальность. Это интервью мы рекомендуем посмотреть всем студентам нашего института, чтобы понять, что требуется для постижения актерского танца.
